এটি কখনই সেই মুহূর্তের শক্তির প্রতি ন্যায়বিচার করতে পারে না যা এই ঘটনা, এই অভিজ্ঞতা, এই পারফরম্যান্সকে ব্যাখ্যা করে। আমরা এটি কেমন তা অনুধাবন করতে পারি, কাঁচের পিছনের স্ক্রোলটি দেখতে পারি, স্নিম্যানের তার শ্রোতাদের সামনে নগ্ন হয়ে পড়ার ফটোগ্রাফগুলি দেখতে পারি। কিন্তু আমরা অনুভব করতে পারি না টেলুরাইডে তার শ্রোতারা কেমন অনুভব করেছিল যখন তারা তাদের সামনে যা উদ্ঘাটিত হয়েছিল তা দেখে এবং শুনেছিল, বা যে রাগটি স্নিম্যানের মধ্য দিয়ে কম্পিত হয়েছিল যখন তিনি মঞ্চে এই টুকরোটিকে জীবন্ত করে তুলেছিলেন। তাঁর 1963 সালের কাজ The Body of the Eye: 36 Transformative Actions for the camera, তিনি একবার লিখেছিলেন, “আমি চেয়েছিলাম আমার প্রকৃত শরীর একটি অবিচ্ছেদ্য উপাদান হিসাবে কাজের সাথে একীভূত হোক।” দেহের পারফরম্যান্স আর্ট শরীর ছাড়া কীভাবে প্রদর্শিত হবে?

এই প্রশ্নের উত্তর ক্যারোলি স্নিম্যান বিভিন্ন উপায়ে দিয়েছেন: বডি পলিটিক্স, লন্ডনের বারবিকানে স্নিম্যানের কাজের প্রথম প্রধান ইউকে রেট্রোস্পেক্টিভ। Schneemann 2019 সালে মারা যান, এবং ঐতিহাসিক পারফরম্যান্স আর্টকে একটি পূর্ববর্তী প্রদর্শনীতে আনার জন্য একটি বিশেষ চ্যালেঞ্জ রয়েছে। শোটি একাধিক ডিসপ্লে পদ্ধতির মাধ্যমে এটি করে যা প্রজেক্টেড ফিল্ম, স্টিল, আর্কাইভাল রেকর্ডিং যেমন পারফরম্যান্স গাইড, এবং পোশাক এবং প্রপস সহ স্পর্শকাতর বস্তুগুলিকে একত্রিত করে। কিউরেটর লোটে জনসন বিবিসি কালচারকে বলেছেন, “শনিম্যান নিজেই সংবেদনশীলভাবে পারফরম্যান্স পরিস্থিতির সাথে একটি ক্ষণস্থায়ী, সময়-ভিত্তিক অভিব্যক্তির রূপ হিসাবে অভিযোজিত হয়েছে।”

অতএব, স্নিম্যানের আর্কাইভ শত শত ফটোগ্রাফ, স্লাইড, নেতিবাচক এবং পরিচিতি শীট দিয়ে পূর্ণ, যা একসাথে পারফরম্যান্সে কী ঘটেছে তার ত্রিমাত্রিক উপলব্ধির যতটা সম্ভব কাছাকাছি। জনসন আরও উল্লেখ করেছেন, “এই ফটোগ্রাফ এবং চলমান চিত্রের নথি, যা স্নিম্যান প্রায়শই তার অবিশ্বাস্য ফিল্ম কোলাজে সম্পাদনা করতেন, আমাদের প্রদর্শনীর মাধ্যমে তার কাজকে পুনরুজ্জীবিত করার চ্যালেঞ্জের জন্য একেবারে অপরিহার্য ছিল।”

Schneemann এর শিল্প 1950 এর দশকের শেষ থেকে ছয় দশক ধরে বিস্তৃত, কোনো স্পষ্ট যুগ বা ধারা বিভাগে ফিট করতে অস্বীকার করে। তিনি নিউ ইয়র্কের উচ্চতর বার্ড কলেজে পড়ার আগে 1930-এর দশকে পেনসিলভানিয়ায় বড় হয়েছিলেন, যেখানে 1954 সালে তার নিজের নগ্ন শরীর আঁকার জন্য দুই বছর পর “নৈতিক বোকামির” জন্য তাকে বহিষ্কার করা হয়েছিল যখন বার্ড তাকে জীবন মডেল সরবরাহ করতে অস্বীকার করেছিল। এটি করতে গিয়ে, স্নিম্যান শৈল্পিকভাবে নিজের সাথে যোগাযোগ করেছিলেন এবং তারপর থেকে তার কাজকে সংজ্ঞায়িত করেছিলেন। তিনি নিউইয়র্কে চলে আসেন, একটি শহর যাকে তিনি আর্ট স্টাড ক্লাব বলে, যেখানে বিমূর্ত অভিব্যক্তিবাদ এবং একটি পুরুষ-শাসিত শিল্প জগৎ ব্যাপক ছিল। যেখানে পুরুষরা নারীদের দেহ দ্বারা অনুপ্রাণিত হয়েছিল, সেখানে স্নিম্যান তার নিজের শরীরকে সরাসরি কাজে লাগাতে পেরেছিলেন। নিজের শরীর থেকে তৈরি করার জন্য ক্যানভাস থেকে নিজেকে নিয়ে, তিনি একটি শিল্প শৈলী তৈরি করেছিলেন যা তার সমকক্ষ ইয়োকো ওনো এবং মেরিনা আব্রামোভিচ সহ পরবর্তী অভিনয় শিল্পীদের অনুপ্রাণিত করেছিল।

পরিত্রাণের একটি অঙ্গভঙ্গি

একটি যৌন এজেন্ট হিসাবে নারী শরীরের নিষিদ্ধ নিজেই Sneemann এর কাজের ভিত্তি গঠন করে। অর্থাৎ, একজন মহিলা কেবল সমাজে এবং যৌন ক্রিয়াকলাপে পুরুষের আকাঙ্ক্ষার বস্তু নয়, বরং এমন একটি বিষয় যিনি আনন্দ অনুভব করতে পারেন এবং করা উচিত। স্নিম্যানের মতে, পিতৃতন্ত্রের দ্বারা সামাজিক গ্যাসলাইটিং, বিশেষ করে পুরুষদের মহিলাদের বোঝানো যে তাদের নিজস্ব আনন্দ যৌনতার কেন্দ্রে রয়েছে, টেলোস হিসাবে পুরুষের প্রচণ্ড উত্তেজনা, নারীদের বশ্যতা স্বীকার করতে বাধ্য করে। জনসন প্রতিফলিত করেন যে “শনিম্যানের জন্য, শরীরের সাথে এবং থেকে কাজ করা ছিল একটি মুক্তির অঙ্গভঙ্গি।”