লেখক অস্কার হল্যান্ড, সিএনএন

এই গল্পের একটি সংস্করণ সিএনএন-এর তিন-সাপ্তাহিক চায়না বুলেটিনে একটি আপডেটে উপস্থিত হয়েছে, যা দেশটির উত্থান এবং এটি কীভাবে বিশ্বকে প্রভাবিত করছে সে সম্পর্কে আপনার কী জানা দরকার তা পরীক্ষা করে। এখানে নিবন্ধন করুন.

Zhang Daqian পশ্চিমে একটি পরিবারের নাম নাও হতে পারে, কিন্তু চীন এবং সমগ্র বিশ্ব শিল্প বাজারে তিনি ওয়ারহল এবং মোনেটের পছন্দের সমান।

ধ্রুপদী চীনা চিত্রকলার একজন মাস্টার যিনি পরবর্তীতে তার গৃহীত আমেরিকান স্বদেশে আধুনিক শিল্পকে নতুন করে কল্পনা করেছিলেন, ঝাং এর কাজ জটিল ল্যান্ডস্কেপ থেকে বিমূর্ততা পর্যন্ত ঐতিহ্যকে বিস্তৃত করেছে। যদিও বিস্তৃত “প্রাচ্যের পিকাসো” তুলনা শৈলীগতভাবে বিভ্রান্তিকর, এটি তার জেনার অতিক্রম করার ক্ষমতা এবং তার চিত্রকর্মের উচ্চ মূল্যের কথা বলে।

এপ্রিল মাসে, তার মৃত্যুর প্রায় 40 বছর পর, ঝাং-এর 1947 সালের চিত্রকর্ম “ভ্যান জিমেন আফটার ল্যান্ডস্কেপ” হংকং-এর সোথেবাই-এ তার সবচেয়ে ব্যয়বহুল চিত্রকর্ম হয়ে ওঠে, যা $47 মিলিয়নে বিক্রি হয়।

এটি বড় বিক্রয়ের একটি সিরিজের সর্বশেষতম ছিল। শিল্পীর কাজটি 2016 সালে নিলামে $354 মিলিয়নেরও বেশি আয় এনেছিল, যা সেই বছর বিশ্বের অন্য কোনও শিল্পীকে ছাড়িয়ে গেছে — মৃত বা জীবিত — সেই বছর, Artprice ডাটাবেস দ্বারা সংকলিত একটি বার্ষিক র‌্যাঙ্কিং অনুসারে। গত বছর, তিনি ভিনসেন্ট ভ্যান গগ এবং ব্যাঙ্কসির মতো বাজারের হেভিওয়েটদের চেয়ে একই তালিকায় 6 তম স্থানে ছিলেন।
1947 সালের এপ্রিলে অঙ্কন "ওয়াং জিমেং এর পরে ল্যান্ডস্কেপ" এটি ঝাং দাগিয়ানের নিলামে বিক্রি হওয়া সবচেয়ে ব্যয়বহুল কাজ হয়ে উঠেছে।

এপ্রিল মাসে, 1947 সালে আঁকা “ভ্যান জিমেনের পরে ল্যান্ডস্কেপ” পেইন্টিংটি নিলামে বিক্রি হওয়া ঝাং দাকিয়ানের সবচেয়ে ব্যয়বহুল পেইন্টিং হয়ে ওঠে। ক্রেডিট: সোথবির

সান ফ্রান্সিসকো স্টেট ইউনিভার্সিটির আর্ট প্রফেসর মার্ক জনসন বলেছেন, এটা হয়তো হিমশৈলের টিপ।

সান ফ্রান্সিসকোর এশিয়ান আর্ট মিউজিয়ামে ঝাং-এর কাজের 2019 সালের প্রদর্শনীর আয়োজনকারী জনসন, একটি টেলিফোন সাক্ষাত্কারে বলেছেন, “তার প্রতিভা আরও ব্যাপকভাবে স্বীকৃত হওয়ায় মান দ্রুত বৃদ্ধি পেয়েছে।” “আমি মনে করি শীঘ্রই দাম দ্বিগুণ হবে,” তিনি বলেন, পশ্চিমা জাদুঘর এবং সংগ্রাহকদের মধ্যে ঝাং সম্পর্কে “অজ্ঞতা” দামগুলিকে “তুলনামূলকভাবে কম” রেখেছে।

“এতে কোন সন্দেহ নেই যে ঝাং দাকিয়ান 20 শতকের অন্যতম গুরুত্বপূর্ণ শিল্পী। তার কাজ বিশ্ব সংস্কৃতির উল্লেখ করে এবং চীনা ধ্রুপদী সংস্কৃতিতেও গভীরভাবে প্রোথিত ছিল,” জনসন তাকে “সত্যিকারের প্রথম বিশ্ব” বলে অভিহিত করেছেন। চীনা শিল্পী।”

বিশ্বের মধ্যে

20 শতকের গোড়ার দিকে চীনের দক্ষিণ-পশ্চিমাঞ্চলীয় শহর সিচুয়ানে জন্মগ্রহণ করেন, ঝাং (ঝাং দাই-চিয়েন নামেও অনুবাদ করা হয়) অল্প বয়স থেকেই একজন অসাধারণ প্রতিভা ছিলেন। তার মায়ের দ্বারা আঁকা শেখানো, তিনি দাবি করেন যে তিনি কিশোর বয়সে জলদস্যুদের দ্বারা বন্দী হয়েছিলেন এবং তাদের লুট করা বই ব্যবহার করে কবিতা শিখেছিলেন।

জাপানে টেক্সটাইল ডাইং এবং বুনন অধ্যয়ন করার পরে, তিনি বিখ্যাত ক্যালিগ্রাফার এবং চিত্রশিল্পী জেং শি এবং লি রুইকিংয়ের অধীনে সাংহাইতে প্রশিক্ষণ নেন। শাস্ত্রীয় চীনা মাস্টারপিসগুলি অনুলিপি করা তাঁর শিক্ষার কেন্দ্রবিন্দু ছিল এবং ঝাং মিন এবং কিং রাজবংশের মহান চিত্রশিল্পীদের দক্ষতার সাথে পুনরুত্পাদন করতে শিখেছিলেন (পরে তিনি একজন অত্যন্ত দক্ষ জালিয়াতি হয়েছিলেন)।

চীনা শিল্পী ঝাং ডাকিয়ান 10 আগস্ট, 1965 সালে লন্ডনের গ্রোসভেনর গ্যালারির সামনে এঁকেছিলেন।

চীনা শিল্পী ঝাং ডাকিয়ান 10 আগস্ট, 1965 সালে লন্ডনের গ্রোসভেনর গ্যালারির সামনে এঁকেছিলেন। ক্রেডিট: রোলস প্রেস/পপারফটো/গেটি ইমেজ

গানসু প্রদেশের ডানহুয়াং-এ রঙিন বৌদ্ধ গুহার ম্যুরালগুলি অধ্যয়ন এবং পরিশ্রমের সাথে অনুলিপি করার জন্য দুই বছর অতিবাহিত করার আগে তিনি 1930-এর দশকে একজন চিত্রশিল্পী হিসাবে নিজের জন্য একটি নাম তৈরি করেছিলেন। এই অভিজ্ঞতা তার শিল্পে ব্যাপক প্রভাব ফেলেছিল। জনসন বলেন, তার আলংকারিক চিত্রকলার দক্ষতা বিকাশের পাশাপাশি, ঝাং শীঘ্রই তার কাজে বিভিন্ন ধরনের সমৃদ্ধ রঙ ব্যবহার করতে শুরু করে, “কার্যত এককভাবে” চীনা শিল্পে তাদের জনপ্রিয়তা পুনরুজ্জীবিত করে।

“এটি মূলত শাস্ত্রীয় চীনা চিত্রকলার সম্ভাবনাকে বৈপ্লবিক করেছে কারণ এটি এই অবিশ্বাস্যভাবে চমত্কার, সমৃদ্ধ এবং কামুক প্যালেটটি প্রকাশ করেছে যা একটি শুষ্ক বা আরও বৈজ্ঞানিক চেহারা এড়িয়ে গেছে,” জনসন বলেছিলেন।

ফণা সঙ্গে কালি স্ক্রল ঝুলন্ত "মাতাল নাচ" (1943), চীনে বসবাস করার সময় ঝাং দ্বারা সম্পন্ন করা একটি পূর্বের, রূপক কাজ।

ঝুলন্ত কালির স্ক্রোল ড্রঙ্কেন ড্যান্স (1943) হল একটি আগের, রূপক কাজ যা ঝাং যখন চীনে বাস করছিলেন তখন তিনি সম্পন্ন করেছিলেন। ক্রেডিট: মিউজিয়াম অ্যাসোসিয়েটস / লস এঞ্জেলেস কাউন্টি মিউজিয়াম অফ আর্ট

কিন্তু যখন ঝাং-এর অনুশীলন চীনা ঐতিহ্যের ভিত্তিতে ছিল, 1949 সালে কমিউনিজমের উত্থান তাকে তার জন্মভূমির সাথে বিরোধিতা করে। বিশেষ করে, জনসন বলেন, প্রাচীন সংস্কৃতির প্রতি নতুন সরকারের ঘৃণার কারণে শিল্পী সান্ত্বনা পেয়েছিলেন, যা চেয়ারম্যান মাও সেতুং অর্থনৈতিক অগ্রগতির বাধা হিসাবে দেখেছিলেন।

“(ঝাং) এই মহান শাস্ত্রীয় বংশ থেকে আসা চীনা সংস্কৃতির সম্পূর্ণ ভিন্ন উপলব্ধিতে এতটাই নিবিষ্ট ছিল,” জনসন বলেছিলেন। “এবং কমিউনিস্ট বিপ্লব একটি ভিন্ন ধরনের শিল্পকে মূল্য দিয়েছিল।”

ঝাং, অন্যান্য অনেক শিল্পীর মতো, 1950-এর দশকের গোড়ার দিকে চীন ছেড়েছিলেন এবং ক্যালিফোর্নিয়া এবং কারমেল-বাই-দ্য-সি, ক্যালিফোর্নিয়াতে বসতি স্থাপনের আগে আর্জেন্টিনা এবং ব্রাজিলে বসবাস করতেন। 1956 সালে, তিনি বিখ্যাতভাবে প্যারিসে পিকাসোর সাথে দেখা করেন এবং ছবি বিনিময় করেন। পিকাসো যখন ঝাংকে কিছু চীনা-শৈলীর শিল্পকর্মের সমালোচনা করতে বলেছিলেন, তখন পরেরটি কূটনৈতিকভাবে পরামর্শ দিয়েছিল যে স্প্যানিশ মাস্টারের প্রয়োজনীয় সরঞ্জামের অভাব ছিল এবং তারপরে তাকে চীনা ব্রাশের একটি বাছাই উপস্থাপন করে।

তাকে শৈল্পিক প্রভাবের বিস্তৃত পরিসরে উন্মুক্ত করার পাশাপাশি, বিদেশে ঝাং-এর নতুন জীবন তার কর্মজীবনের সবচেয়ে গুরুত্বপূর্ণ শৈলীগত পরিবর্তনের সূচনা করেছে: একটি নতুন, বিমূর্ত শৈলী যার নাম “পোকাই” বা স্প্ল্যাশিং কালার।

এই পরিবর্তনটিও আংশিকভাবে তার দৃষ্টিশক্তির অবনতির ফল। ডায়াবেটিস দ্বারা জটিল, ঝাং এর দৃষ্টিশক্তি হ্রাস তার জন্য সূক্ষ্ম বিবরণ দেখতে কঠিন করে তোলে। রূপক আকৃতি এবং সংজ্ঞায়িত ব্রাশওয়ার্ক রঙিন ঘূর্ণি এবং গভীর কালি ব্লচ দ্বারা প্রতিস্থাপিত হয়েছে। পাহাড়, গাছ এবং নদীগুলি এখনও সেখানে ছিল, তবে তাদের রূপগুলি কেবল সূক্ষ্ম রেখা এবং অস্পষ্ট ফর্মগুলির সাথে ইঙ্গিত করা হয়েছিল, যেন একটি কুয়াশা ল্যান্ডস্কেপে নেমে এসেছে।

ঝাং দাবি করেছেন যে তার দৃষ্টিভঙ্গি চীনা ঐতিহ্যের উপর ভিত্তি করে। সাধারণত লম্বা পোষাক এবং একটি প্রবাহিত সাদা দাড়িতে দেখা যায় — এমনকি মার্কিন যুক্তরাষ্ট্রে যাওয়ার কয়েক দশক পরেও — তিনি তার নতুন শৈলীর জন্য প্রাচীন চিত্রশিল্পী ওয়াং মোকে দায়ী করেছেন। তবে এটা স্পষ্ট যে ঝাং অন্তত আংশিকভাবে জ্যাকসনের মতো আমেরিকান বিমূর্ত শিল্পীদের দ্বারা অনুপ্রাণিত ছিলেন। পোলক এবং উইলেম ডি কুনিং। 1968-এর “মিস্ট অফ ডন” নিন, যা গত বছর প্রায় HK$215 মিলিয়ন ($27 মিলিয়ন) বিক্রি হয়েছিল: যদিও অবশ্যই ঐতিহ্যগত ল্যান্ডস্কেপের উপর ভিত্তি করে, সমৃদ্ধ রঙ এবং টেক্সচারযুক্ত ফর্মগুলি একটি আধুনিক পশ্চিমা নান্দনিকতাকে স্পষ্টভাবে প্রকাশ করে।

“আপনি অস্বীকার করতে পারবেন না যে এটি আমেরিকাতে ছিল, 60 এর দশকে,” কারমেন আইপ, সোথেবির এশিয়ার সূক্ষ্ম চীনা চিত্রকর্মের প্রধান, ভিডিও কলের মাধ্যমে বলেছেন। “সুতরাং তিনি অবশ্যই কোন কারণে বিমূর্ত অভিব্যক্তিবাদ দ্বারা অনুপ্রাণিত হয়েছেন। কিন্তু তার জন্য এটি এমন কিছু ছিল যা চীনা চিত্রকলার ইতিহাসের সাথে সম্পর্কিত হতে পারে।”

সংগ্রাহকদের একটি নতুন প্রজন্ম

প্রাচ্য ও পশ্চিমের মধ্যে সেতুবন্ধন করার ঝাং-এর ক্ষমতা নিউইয়র্কের মেট্রোপলিটন মিউজিয়াম অফ আর্ট এবং বোস্টনের মিউজিয়াম অফ ফাইন আর্টস সহ প্রতিষ্ঠানগুলিতে তার কাজের জনপ্রিয়তা ব্যাখ্যা করতে সাহায্য করে। কিন্তু গত এক দশকে এর বাজার মূল্যের উল্কাগত বৃদ্ধি চীনের ব্যয় ক্ষমতার বিস্ফোরণের সাথে মিলে গেছে।

প্রায় দুই দশক আগে, চীন বিশ্ব শিল্প বাজারের মাত্র 1% নিয়ন্ত্রণ করেছিল। 2002 সালে, উপরে উল্লিখিত আর্টপ্রাইস র‍্যাঙ্কিংয়ে ঝাং শুধুমাত্র 80 তম স্থানে ছিল এবং বিশ্বব্যাপী নিলামে $5 মিলিয়নেরও কম আয় করেছে। আর্ট বাসেল এবং ইউবিএস-এর 2022 গ্লোবাল আর্ট মার্কেট রিপোর্ট অনুসারে, চীন এখন মার্কিন যুক্তরাষ্ট্রের পরে বিশ্বের দ্বিতীয় বৃহত্তম শিল্প বাজার।

আইপির মতে, যিনি ঝাং-এর কাজের বেশ কয়েকটি বিক্রির তত্ত্বাবধান করেছেন, তার পেইন্টিংয়ের চাহিদা মূলত চীনা ক্রেতাদের দ্বারা চালিত হয় যাদের এখন “অনেক পরিপক্ক” সংগ্রহের অভ্যাস রয়েছে। “তারা কাজের মান বোঝে,” তিনি বলেন।

ঝাং এর পরে একটি, শিরোনাম বিমূর্ত কাজ "গ্রীষ্মের মেঘে পাহাড়" (1970)।

ঝাং এর পরবর্তী, বিমূর্ত কাজগুলির মধ্যে একটি হল “মাউন্টেন ইন সামার ক্লাউডস” (1970)। ক্রেডিট: এশিয়ান আর্ট মিউজিয়াম

“গত কয়েক বছরে, চীনের জাদুঘরগুলি বেশ সক্রিয়ভাবে (ঝাং এর চিত্রকর্ম) সংগ্রহ করছে,” আইপি যোগ করেছে। কিন্তু বাজারের বেশিরভাগই ব্যক্তিগত হাতে।

এপ্রিলে রেকর্ড-ব্রেকিং নিলামে “ল্যান্ডস্কেপ আফটার ভ্যান জাইমেন” কে কিনেছে তা বলতে অস্বীকার করেছেন সোথবি, শুধুমাত্র নিশ্চিত করেছেন যে এটি একটি এশিয়ান ব্যক্তিগত ক্রেতার কাছে গেছে। কিন্তু আইপি বলেছেন যে বিক্রির আগ্রহ বেশিরভাগই দেশে এবং বিদেশে চীনা সংগ্রাহকদের কাছ থেকে এসেছে।

এপ্রিলের বিক্রয়ের বিষয়ে যা আশ্চর্যজনক ছিল তা কেবল মূল্য ট্যাগ ছিল না — যা HK$370 মিলিয়ন (বা $47 মিলিয়ন, মূল অনুমানের পাঁচ গুণেরও বেশি) শীর্ষে ছিল — এটি ছিল রেকর্ড-ব্রেকিং পেইন্টিংয়ের ধরণ। আইপি-এর মতে, ঐতিহাসিকভাবে, ঝাং-এর পরবর্তী বিমূর্ত কাজগুলি, তার ঐতিহ্যবাহী চীনা চিত্রকর্মগুলি নয়, সবচেয়ে বেশি অর্থ আকর্ষণ করেছে।

“ফলাফলগুলি আমাদের কাছেও বিস্ময়কর ছিল,” আইপি বলেছেন। “আপনি যদি 200 মিলিয়ন (HK$25 মিলিয়ন) পর্যন্ত দামের দিকে তাকান তবে তারা সাধারণত লিপফ্রগ। তাই আমরা কখনই এটি আশা করিনি।”

চাটুকারিতার আন্তরিক রূপ

যাইহোক, অনেক উপায়ে, “ওয়াং জিমেংয়ের পরে ল্যান্ডস্কেপ” ঝাং-এর কাজের আদর্শ। নাম থেকে বোঝা যায়, পেইন্টিংটি ছিল 12 শতকের শিল্পী ওয়াং জিমেনের মাস্টারপিস “মিন লি রিভারস অ্যান্ড মাউন্টেনস” এর একটি আধুনিক রেন্ডারিং।

বিশ্বস্ততার সাথে মূল উপাদানগুলিকে পুনরায় তৈরি করার মাধ্যমে, ঝাং চীনা ক্যাননের উপর তার দক্ষতা প্রদর্শন করেছিলেন। কিন্তু সোনার রঙ্গকের ফ্লেক যুক্ত করা কাজটিকে একটি সমৃদ্ধ নতুন গুণ দিয়েছে।

“তিনি উন্নীত করতে সক্ষম হয়েছিলেন (আসল); তিনি এটিকে চ্যালেঞ্জ করেছিলেন … তিনি পেইন্টিংয়ের উপাদানগুলি পরিবর্তন করেছিলেন, যা এটিকে সম্পূর্ণ নতুন স্তরে ঠেলে দিয়েছে,” আইপি বলেছেন।

ঝাং ডাকিয়ানের "পাহাড়ে গ্রীষ্মের নির্জনতা" 2011 সালে, এটি হংকংয়ের সোথেবির নিলাম ঘরে প্রদর্শিত হয়েছিল।  ঝাং তার মেয়েকে বিয়ের উপহার হিসেবে ছয় প্যানেলের ডিসপ্লে দিয়েছেন।

2011 সালে হংকংয়ের সোথেবির নিলাম হাউসে ঝাং ডাকিয়ানের “গ্রীষ্মকালীন পর্বতমালায় মাখসু” প্রদর্শিত হয়েছিল। ঝাং তার মেয়েকে বিয়ের উপহার হিসেবে ছয় প্যানেলের পর্দা দিয়েছেন। ক্রেডিট: কিন চেউং/এপি

“তিনি শুধু ছবি আঁকা বা অনুকরণ করছেন না — তিনি এই প্রাচীন শিল্পী বা মাস্টারদের কাছ থেকে শিখছেন। তিনি একটি দুর্দান্ত স্মৃতিশক্তি পেয়েছেন এবং তার ব্রাশওয়ার্ক নিখুঁত এবং দক্ষ, তাই তিনি তাদের রূপান্তর করতে সক্ষম।”

ঝাং প্রায়শই এইভাবে তার প্রভাবকে সরাসরি শ্রদ্ধা জানায়। কিন্তু তার শাস্ত্রীয় প্রশিক্ষণ তাকে অনুলিপি করতে এতটাই পারদর্শী করে তুলেছিল যে তার জীবদ্দশায় তিনি যে প্রতিলিপি তৈরি করেছিলেন এবং বিক্রি করেছিলেন তা প্রায়শই আসল হিসাবে চলে যায়। বাদা শানরেন এবং শিতাও-এর মতো 17শ শতাব্দীর প্রভুদের শিল্পকর্মটি তার হাতের কাজ বলে প্রকাশ করা হয়েছে। জনসনের মতে, ঝাং এমনকি 1960-এর দশকে শিতাও-এর শিল্প প্রদর্শনীতে অংশ নিয়েছিলেন, প্রকাশ করেছিলেন যে তিনি শুধুমাত্র উদ্বোধনী সিম্পোজিয়ামে প্রদর্শিত কিছু শিল্পকর্ম এঁকেছিলেন।

জনসন যুক্তি দিয়েছিলেন যে ঝাং নিজেকে প্রতারিত করতে চাননি। তিনি একটি চ্যালেঞ্জ উপভোগ করতেন এবং প্রায়শই তার জালিয়াতিতে কৌতুকপূর্ণ নোট লুকিয়ে রাখতেন যা প্রতারণার ইঙ্গিত দেয়।

“আমি কয়েকজন লোকের সাথে বন্ধু ছিলাম যারা তাকে ব্যক্তিগতভাবে চিনত,” জনসন বলেছিলেন, “এবং তারা বলেছিল যে তিনি কেবল একটি পেন্সিল বা একটি ব্রাশ নিতে এবং এই মাস্টারপিসগুলি আঁকা শুরু করতে পছন্দ করেন — যে রচনাগুলি তিনি শাস্ত্রীয় চীনা শিল্প থেকে পুরোপুরি মনে রেখেছিলেন — এবং বিভিন্ন ধরণের ব্রাশস্ট্রোক। তিনি শিল্প পছন্দ করতেন।”

“তাহলে এটা স্থূল?” জনসন ঝাং এর জালিয়াতি নিয়ে প্রশ্ন তোলেন। “বা এটা কি এই অতি জটিল পরিচয় খেলার অংশ?”

সেরা ছবির শিরোনাম: ঝাং ডাকিয়ানের “মিস্ট অ্যাট ডন” (1968)।

By admin